叶子谦顿了一下。
这两个字基本就和艺术挂钩了。
而跟艺术沾上边了只有两个结果。
爱的人是真的爱，不爱的人是真的无感。
而最难的是，爱戏曲的人普遍年纪大了，所能创造的价值就少一些，最多买张门票支持一下。
想像流行音乐这样大规模传播太难。
这个世界就是这样，只有年轻人喜欢的东西，才会有持续不断的经济上的支持，这东西才能长久发展下去。
戏曲现在就在面临这种难题。
年轻人不爱听，受众非常固定，现在的情况就是，没有国家给补贴，大部分戏曲都会逐渐失传，然后消失殆尽。
所以说不管老郭为人如何，但是他对戏曲延续下去做的贡献是很值得认可的，不是每个人都愿意每年花几百万养一个不赚钱的戏班。
现在对方提起这个，叶子谦想着也无非是两个目的。
一是，有个什么项目，需要他帮忙扶持一下。
二是，用什么方式能让戏曲走向更多的大众。
很明显，第二个是正解。
凭借人家的能量，有项目也不需要他扶持。。。
想了这么多，其实现实里只是一瞬。
顿了下的叶子谦笑着回应说：“马老师，戏曲肯定知道啊，您是黄梅戏的大师嘛。
不知道您说这个是有什么想法。”
对于叶子谦小小的马屁，马岚笑着收下了，国内黄梅戏这块，她称一声大师，没有任何人可以反对。
只是，她的格局没有这么小。
“小叶，你知道现在我们国家戏曲各个曲种的现状么？”
“可能不太好？”叶子谦佯装不懂。
马岚轻轻地摇了摇头：“是很不好，可以说是濒危。
除了几个大类，一些小的地方曲种基本上是断代了。
有的甚至只剩下一两个传人，而且年纪都很大。”
“所以马老师的意思是？”
马岚叹了口气，坦言道：“我想的是，小叶你很有才华，红梅都说你在音乐方面绝对有权威。
所以说，有没有种想法能把戏曲和流行结合起来。
就像你唱的那首《沧海一声笑》能够把我们传统的五声音阶发挥的很好，大家都爱听。
那么戏曲可不可以。”
听到这番话，叶子谦微低着头沉默了。
结合啊...
不是个简单的事情，戏曲和流行乐天生就有很大的区别。
从表达手法以及曲谱的规律都南辕北辙。
完整的生搬硬套肯定是不行，蓝星上的音乐人经历过太多的尝试，最靠谱的就是在歌曲里面加上戏腔。
或者是在歌曲里加入戏曲的故事，来吸引听者了解这故事的背景，进而把戏曲推出去。
其他办法，经过实践，证明都不行。
说到底，戏曲有很强的地域性，以及比较高的门槛。
不听几遍，里面的词都听不懂，各种绕口上口，吃字吞字，都需要听众了解才有效果。
可以说是演员入行难，听者听懂也难。
这能发展下去才是见了鬼。
轻叹了一声，叶子谦如实说道：“马老师，这个很难，其实我也做了尝试。
目前来说，我觉得靠谱点的就是在歌曲创作采风的时候以戏曲故事为蓝本。
再就是可以在歌曲的某一部分加入戏腔，来吸引观众去主动了解。
想要推广就只能让听者自己主动，我们花钱买热度，买热搜没用的，兴趣才是最好的导师。”
叶子谦的话让马岚眼神一亮，这年轻人果然是个好的，竟然已经在尝试这个事情了。
对于她这种一辈子喜欢又从事戏曲工作的人来说，简直是大功无量。
戏腔？有点意思。
“小叶，有小样或者成品么？是哪种意义上的戏腔？”
看着一脸热诚的马岚，叶子谦决定掏点好货：“马老师，我先调调嗓子，给你浅唱一段。”
“咳.....咳.......”
准备好后，叶子谦压低了声音，一段让人惊艳的戏腔出现。
【台下人走过，不见就颜色】
【台上人唱着，心碎离别歌...】
【情字难落墨，她唱须以血来和】
【戏幕起，戏幕落，谁是客】
....
浅唱了一小段，但是足够让人印象深刻。
马岚沉吟了片刻后，含笑道：“小叶，我好像有些明白了。
用你说的这种戏腔来唱流行音乐的歌词。
这是为了先让人对这种唱法感兴趣，进而从侧面推广戏曲吧。
是个好想法。”
叶子谦点点头回应说：“是的，我这个唱法是从戏曲里出来的，