发布会当天，全球主流媒体齐聚。当样片播放至老年宇航员哼唱邓丽君歌曲一幕时，现场多位外国记者悄然拭泪。
一名法国影评人站起来提问：“你们为什么要选择这样一首老歌？它对我们来说毫无意义。”
陈凌走上台，平静回答：“正因为你们听不懂，我才更要放。文化的传递，不是靠翻译字幕完成的，是靠那种即使不明白歌词，也会被旋律触动的心跳。一百年前，西方人不懂昆曲；五十年前，他们看不懂王家卫。但现在呢？它们都在这里，成了世界的一部分。所以我不怕你们现在不懂，我只希望十年后，有个法国孩子问妈妈：‘这首中文歌，为什么听起来像在哭？’”
全场寂静，继而掌声如潮。
第二天，《费加罗报》头版刊登评论：《来自东方的思想震波：〈星渊〉或将改写科幻电影史》。
flix总部内部会议纪要流出：建议重新评估华语内容战略，重点关注“具有哲学深度与文明自觉的作品”。
回国途中，飞机穿越云层，舷窗外阳光刺破阴霾。陈凌靠在座位上闭目养神，脑海中回放着这一年来的每一个画面：娜扎额头缝针后的微笑，易烊千玺走出黑屋时涣散的眼神，张颂文在太空服中哼歌的颤抖嘴唇……
他忽然意识到，这些人之所以愿意付出一切，不只是为了成名或获奖，而是因为他们也都曾在某个深夜问过自己：我存在的意义是什么？
而《星渊》，正是给这个问题的回答。
落地北京当晚，他收到一条特殊邮件：教育部基础教育司来函，希望将《星渊》部分内容改编为高中语文拓展教材，主题定为“科技时代的人文坚守”。
他回复：“欢迎使用，唯一要求??不准删减任何一句关于牺牲与选择的对话。”
一周后，国家电影局召开专项座谈会，邀请十余位资深导演、学者研讨“新时代中国电影的国际表达”。陈凌作为首位发言人，只讲了五分钟，却赢得八次掌声。
他说：“我们不必模仿任何人。西方有他们的个人英雄主义，我们有我们的集体记忆与家国情怀。他们擅长讲‘一个人对抗世界’，我们可以讲‘一群人守护文明’。这不是高下之分，而是根脉不同。只要我们诚实地面对自己的历史与情感，自然会诞生独一无二的故事。”
会议结束后，一位老导演拉住他的手，眼含热泪：“年轻人，你让我想起了谢晋先生当年说的话：‘拍电影，是要对得起良心的。’”
六月，《星渊》送审。
广电总局组织专家评审团历时十四天审议，最终全票通过，评定为“S级重点推荐作品”，并建议申报奥斯卡最佳国际影片奖。
批复文件末尾附有一行手写字：“此片不止属于中国，亦属于人类未来。”
同月，地瓜视频国际版用户突破两千万，覆盖全球三十七个国家和地区。平台首次实现单季度盈利，主要收入来自会员订阅与版权分销，而非广告。
陈凌在内部会议上宣布：将利润的百分之三十投入“青年创作者扶持基金”，资助十名新人导演拍摄原创短片，题材不限，唯一条件是“必须讲一个你真正相信的故事”。
七月一日，中国共产党成立一百周年纪念日。
央视播出特别节目《百年光影》，其中专门设立“新时代文艺力量”章节，《星渊》剧组作为代表接受访谈。主持人问陈凌：“你认为今天的中国电影，最缺的是什么？”
他想了想，说：“不是钱，不是技术，也不是人才。最缺的，是敢于说‘我不满意现状’的勇气。我们总怕冒进，怕失败，怕别人说我们狂妄。可如果没有一群不怕输的人往前冲，时代怎么会进步？”
节目播出后，#陈凌说真话#登上热搜。有网友留言：“原来还有人记得，梦想这个词是怎么写的。”
夏末，《星渊》全球首映礼在上海举行。
黄浦江畔，巨幕悬于空中，倒映着流动的星河。全场七千名观众佩戴特制眼镜，体验沉浸式声场。当电影最后一帧画面消失，全场陷入长达一分钟的绝对寂静。
然后，掌声从第一排缓缓蔓延，直至沸腾如海啸。
外媒记者现场连线报道：“这是我见过最不像‘商业大片’的史诗级作品，它更像一场庄严的仪式，一次文明的自省。”
三个月后，奥斯卡提名公布，《星渊》入围最佳影片、最佳导演、最佳外语片、最佳视觉效果等九项大奖，创下华语电影历史新高。
颁奖典礼当晚，洛杉矶杜比剧院。
当主持人念出“Best International Feature Film”得主时，全场屏息。
“《Star Abyss》??China.”
聚光灯打下，陈凌