手机又震了一下。
是吕铭发来的语音，三秒，点开??
“喂，你听。”
背景里风声呼啸，夹杂着遥远而模糊的鸣叫。接着，是一阵沉默，然后才传来他的声音：“企鹅。一大群，围着我拍的那个旗子转圈。有个小的用嘴啄布条，差点把它叼走。我追了十米才抢回来。”
吴迁忍不住笑出声。
“你疯了吧？大半夜不睡觉去逗企鹅？”
语音又来一条：“它们不怕人。在这里，人类才是异类。你知道吗？站在这片雪地里，听着它们叫，看着极光一缕缕划过天际……突然觉得咱们那些热搜、榜单、公关稿，都他妈像个笑话。”
吴迁没回话，只是把语音反复听了三遍。
他知道吕铭说得对。可他也知道，那不是贬低，而是解脱。就像一个人终于走出密闭多年的房间，第一次看见天空原来可以这么高、这么远、这么不为谁停留。
他坐回桌前，打开电脑，点进学校官网后台。那个来自医院的女孩已经通过初审，资料附了一段试唱音频??嗓音沙哑，气息不稳，但每一个音符都带着挣扎过的痕迹。她唱的是《未出道日记》项目组公开征集的主题曲demo，一句歌词重复了四遍：
【我不是要成为谁的光 / 只想让我的影子不再躲藏】
吴迁点了播放次数最多的评论区置顶：
“这声音太难听了。”
下面回复如潮水涌来：
“难听？这是有人在用命唱歌。”
“你有没有听过一个快死的人重新学会呼吸？”
“顶流都在卷流量的时候，他们在收留灵魂。”
他关掉页面，忽然心血来潮，翻出自己最早期的一段录音??十五岁，在老家地下室用廉价麦克风录的原创曲，歌名叫《玻璃心》。那时他还不懂编曲，钢琴伴奏错了一堆和弦，副歌破音，结尾甚至忘了关设备，录进了母亲敲门喊吃饭的声音。
他从未公开这段音频。现在却鬼使神差地上传到了学校的公共素材库，标题写得简单：
【我也曾是个唱不好歌的人。??w】
不到十分钟，评论炸了。
【！！！这是年轻版吴迁？声线完全不一样！】
【妈呀，这破音太真实了……我哭了。】
【原来顶流也曾这样狼狈过。】
【谢谢你愿意让我们看见你不完美的开始。】
他没再看下去，退出账号，靠在椅背上，闭上眼。
脑海里浮现出那个夜晚，在川西高原的小屋里，火光摇曳中吕铭说的话：“我们都演够了。”
是啊，演够了。
从十八岁签约公司第一天起，他就被塑造成“清冷天才”??不笑、不多言、不参加饭局、不炒CP。媒体说他孤傲，粉丝说他破碎感拉满，资本说他“有距离美”。可没人问过，他为什么不敢笑？为什么总在深夜独自练歌到失声？为什么宁愿胃痛蜷缩也不肯请假？
因为他怕。
怕一旦松懈，就会被人说：“看，也不过如此。”
直到那天踩上指压板，疼得跪在地上，嘴里喊出那一声“爹”，全网爆笑，热搜屠榜。他本以为那是人生的最低点，结果却是转折点??
**因为那一刻，他终于不是“完美偶像”，而是个会疼、会屈服、会求饶的真实人类。**
而这，反而让他活了过来。
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两个月后，《荒野对谈2》正式开机。
这一次，他们选择了南美洲的巴塔哥尼亚高原??风速常年八十公里以上，昼夜温差三十度，地形复杂到连卫星地图都有误差。节目组依旧坚持极简配置：无剧本、无任务卡、无后期配音解说，只有一台主摄像机由两人轮流执掌，记录彼此最原始的状态。
第一晚露营时，风暴突至。
帐篷被掀翻一半，器材险些被吹下山崖。吴迁和吕铭合力拽绳、压石、固定支架，忙了近一个小时才勉强稳住营地。两人浑身湿透，挤进残存的遮蔽空间，冻得牙齿打颤。
“你说……我们是不是有点自虐倾向？”吴迁哆嗦着问。
“肯定有。”吕铭裹紧冲锋衣，“正常人谁会放弃空调房和保姆车，跑来这儿挨冻？”
“那你图什么？”
吕铭沉默了一会儿，从背包里掏出一本皱巴巴的笔记本，翻开一页，念道：“2017年4月3日，综艺录制现场。评委让我模仿狗叫，全场爆笑。我照做了。回家路上，我在车里哭到呕吐。那天我写下一句话：我不想再为了别人的快乐而出卖尊严。”
他抬眼